Summary
Dave Hopkins, fondateur de la Print Design Academy, raconte son histoire et explique comment les designers peuvent mieux comprendre l'impression. Il dirige aussi le Print Design Summit, un événement virtuel gratuit de plusieurs jours sur l’impression et l’emballage.
• Découvrez comment une école de mécanique a donné naissance à la plus grande conférence virtuelle au monde consacrée à l’impression et à l'emballage.
• Accédez à quelques-uns des enseignements clés de Dave sur les supports imprimés.
• Découvrez certains des projets d'impression préférés de Dave.
• Inscrivez-vous à l’édition de cette année du Print Design Summit, qui commence le 9 mars.
Comment avez-vous débuté dans le secteur de l'imprimerie et qu'est-ce qui vous a permis de rester passionné par cette industrie tout au long de votre carrière?
Au départ, je voulais devenir mécanicien automobile. Quand j'étais enfant, il y avait une émission intitulée West Coast Customs. Ils personnalisaient les voitures de célébrités en installant de puissants systèmes audio et toutes sortes de trucs vraiment géniaux, et je me suis dit : « C'est ça que je veux faire. »
J'ai suivi une formation en mécanique automobile, puis je suis retourné dans l'Est pour apprendre à personnaliser les systèmes audio pour voitures. Mais quand je suis revenu en Colombie-Britannique, je n'arrivais pas à trouver de travail, et le père d'une ex-petite amie a eu pitié de moi. Il était le plus gros client d'une imprimerie locale et, comme il avait d'excellentes relations avec le propriétaire, il lui a simplement dit : « Donne-lui une chance. » Au cours des 18 années qui ont suivi, j'ai découvert que j'aimais travailler avec des designers et des directeurs artistiques qui avaient une vision et les aider à la concrétiser. Les voitures, les travaux d'impression... peu importe. Ce sont les gens et la personnalisation qui m’intéressent.
Que faites-vous pour promouvoir l'impression et le papier? Comment les designers peuvent-ils comprendre les principes fondamentaux de l'impression?
J'ai commencé à remarquer que l'impression occupait une place de moins en moins importante dans les programmes de design. Les designers obtenaient leur diplôme sans avoir la confiance ni les connaissances nécessaires pour concevoir des projets destinés à l'impression. C'est en prenant conscience qu'il fallait faire quelque chose qu’a germé dans mon esprit l'idée de la Print Design Academy, une communauté où nous proposons des cours, du mentorat et un soutien indéfectible.
Notre initiative la plus importante est ce que nous appelons le Print Design Summit, la plus grande conférence virtuelle au monde consacrée à l’imprimerie et à l'emballage. Il s'agit d'un événement gratuit de cinq jours réunissant plus de 20 conférenciers qui abordent des thèmes tels que l'emballage, les étiquettes, les magazines, le publipostage et les technologies de l’avenir.
Le sommet a vu le jour parce que nous voulions présenter la conception graphique et le design d'emballage au plus grand nombre possible de designers. Nous collaborons avec des entreprises comme Domtar afin d'aider les designers à découvrir toutes les possibilités qui s'offrent à eux, et ils deviennent rapidement accros.
Le premier Print Design Summit a duré 3 jours et a réuni 13 conférenciers. L'année dernière, nous avons accueilli 22 intervenants pendant 5 jours, et plus de 4000 designers représentant 144 pays se sont inscrits. Notre événement de 2026, qui se tiendra du 9 au 13 mars, sera notre plus grand sommet à ce jour.
Nous voyons des milliers de designers affluer vers l’événement, se présenter, nouer des liens à travers le monde ou même découvrir qu'ils vivent à quelques kilomètres les uns des autres... cette énergie est incroyable. Entendre parler des avancées technologiques et voir les designers décider de se lancer à fond dans l'impression est la partie la plus inspirante. Le sommet a pour but de donner accès à l'inspiration et à la formation à chaque designer, quel que soit son budget.
Quels types d'informations les imprimeurs et les designers recherchent-ils en matière de formation et d'éducation? Quelles sont les lacunes que vous vous efforcez de combler?
Tout commence par la terminologie. Pour mieux comprendre l'impression, vous devez connaître certains termes clés relatifs aux matières utilisées dans le domaine, ainsi que les différentes options et les processus et méthodes d'impression possibles. Par exemple :
Les trois catégories de papier
Nous regroupons les types de papier en trois catégories :
- Papier couché : papier avec un certain niveau de brillance, comme le papier photo
- Papier non couché : papier sans lustre, comme le papier pour imprimante
- Papier technique et papier pour usages spéciaux : papier conçu pour des utilisations spécifiques, comme le papier résistant aux déchirures ou le papier alimentaire
Comment on mesure le papier
Je l'explique en me basant sur ce qu'un designer doit réellement savoir :
- Épaisseur : épaisseur d’une seule feuille de papier
- Livres : façon dont le poids du papier pour le texte et la couverture est mesuré en Amérique du Nord
- Grammes par mètre carré (g/m²) : mesure utilisée dans le monde entier, mais moins courante en Amérique du Nord
Je rappelle aussi aux designers que les imprimeurs, les designers et la clientèle ont leur propre langage, et que ces langages ne se recoupent pas toujours. Ce que les designers doivent savoir, c'est qu'un chiffre plus élevé signifie un papier plus épais.
Substrat
Le substrat est le support sur lequel vous imprimez. Il s'agit de toute surface qui reçoit de l'encre. Le papier est un substrat.
Quels sont les projets d'impression mémorables qui se sont démarqués du point de vue de la conception ou de la production ?
Le défi de la pochette VHS
Nous avons créé un brief fictif pour une pochette VHS destinée à une vidéo d'aérobique imaginaire intitulée Design Aerobics. Nous avons loué un studio, nous nous sommes habillés en tenue des années 80, nous avons chorégraphié une routine et nous l'avons filmée. Les designers ont utilisé nos ressources pour créer leurs pochettes. Nous avons imprimé les six meilleurs designs sous forme de véritables pochettes de cassettes VHS et les avons envoyés aux designers. Pour certains d'entre eux, c'était la première fois qu'ils voyaient leur travail imprimé, et c'est ce moment que nous essayons toujours de créer.
Magazine immobilier de luxe
Un agent immobilier qui vend uniquement des terrains à des promoteurs immobiliers a investi dans un magazine haut de gamme avec une finition spéciale. Je n'ai jamais vu un agent immobilier se soucier autant de son image de marque et de la qualité d'un travail d'impression. Le magazine était très luxueux, avec des revêtements spéciaux qui en faisaient un magnifique ouvrage imprimé. Et il suffit d'une seule transaction issue de ce magazine pour rentabiliser sa création. Certaines entreprises comprennent vraiment la valeur de l'impression, et cela se voit.
Qu'est-ce qui vous inspire en ce moment ?
Le regain d'intérêt pour l'impression. Le pendule avait fortement basculé vers le numérique. Mais pendant les 6 à 12 derniers mois, nous avons constaté une augmentation des demandes d'impression, un engagement accru et une augmentation du nombre de projets dans les imprimeries. Les gens veulent à nouveau des choses réelles et des expériences authentiques. L'imprimé n'a jamais disparu, mais il redevient tendance, et c'est incroyablement inspirant.
Pour promouvoir l'imprimé, imprimez votre travail. Partagez le processus. Montrez aux gens ce que l'imprimé peut faire. Quand quelque chose est imprimé, ça devient réel.
Découvrez Dave Hopkins et son travail visant à aider les designers à mieux comprendre l'impression :
- Inscrivez-vous au Print Design Summit (en anglais seulement)
- Développez une entreprise de design avec l’impression (en anglais seulement)
- Always Grinding Yeti with Cold Foil (en anglais seulement)
